《钢刀》由一段河西走廊上惨烈的战争秘史展开，讲述了相依为命的两兄弟在兵荒马乱的时代里失散，十年后再相遇，两人已经变成了势不两立的敌人，不得不刀刃相向的故事。

    导演阿甘表示，“拍电影就像是用针缝水，是件不可能的事情，但很多电影人都在为此作战”，而《钢刀》也实现了他人生的梦想，“大家都爱说梦，有时说不出口自己喜欢电影，因为这是我的职业本来就该喜欢，但我用特殊的方法完成了梦想，告诉观众和平多么重要”。

    为了能呈现给观众一部新概念的3D动作片，该片经历了五年的雕琢磨砺，1800多个特效镜头，500 多名数字艺术家的拟景创作让《钢刀》经过层层淬炼，终将出鞘。作为一部动作先锋之作，导演阿甘在拍摄中亦是精益求精，他在采访中也坦言，《钢刀》对中国电影来说充满了实验性：“拍摄从2010年9月28日开始，4年时间里陆续展开过4次。《钢刀》的拍摄没有如普通的电影那样一气呵成，这是这个电影的技术特点决定的。必须一边拍一边测试新的技术难点。影片后期团队主要成员也有一个在技术和艺术上磨合调试的过程。在中国，从未有人参与过如此大型风格化、特效电影的制作，每走一步，都是一次探险。”

    《钢刀》由国内顶级物理特效师王乃鹏担任物理特效总监、化妆指导，并为影片专门定制两匹机械仿生马，《钢刀》是国内首部使用机械仿生马的电影，更是首部无实景全棚拍电影，影片中使用的奔跑马，在外形与真马相差无几，机械马拥有完美的肌肉走向、色泽饱满的毛发、逼真的皮肤与眼球，还可以根据定制制作皮肤与毛发。

    机械仿生马完美的克服了棚内拍摄场地的限制，在保护了演员安全的同时也充分满足了拍摄需求，可根据剧情控制奔跑速度，帮助拍摄更加完美地进行。

    机械仿生马完美的克服了棚内拍摄场地的限制，在保护了演员安全的同时也充分满足了拍摄需求，可根据剧情控制奔跑速度，帮助拍摄更加完美地进行。

    下面看一下两位演员不同画风的强烈对比。

    长达1800多个特效镜头，全片拍摄都在影棚内完成，没有一个外景镜头，千军万马的画面都是在摄影棚的绿幕前完成的。这种全绿幕前的表演，是对演员演技的较大考验，需要有很大的想象力才可以全心演绎。

    该剧中的刀疤伤效妆由我公司特效化妆师完成，主演在满是泥土的摄影棚内翻滚打斗，制作刀疤伤效之余，补妆过程中连泥土的效果也要考虑进去，所以现场的工作也是颇为繁琐，正因为有了复杂的补妆过程，才会有完美精致的伤效妆容呈现在电影中。